La Estación Alternativa

El viento del oeste estuvo soplando toda la tarde a una fuerza descomunal, tanto así que creaba una muralla para todo aquel que deseara avanzar por la ruta. Por supuesto, yo era uno de ellos. Apenas podía hacer que los pedales giraran para moverme, haciendo que un trayecto de 30 minutos se convirtiera en uno de una hora y media. Aún así, llegué. La noche caía y la pequeña cabaña era abrazada con pasión por la oscuridad. Su tamaño ayudaba a ésta situación, ya que las misma no tendría más de 3x3 y debía dormir ahí, lugar que no se veía muy cómodo. Sumando que estaba lleno de herramientas de jardín, leñadores y otras que no llegaba a identificar para qué eran. Aparentemente el perro no les parecía suficiente guardia, y eso que era un pitbull enorme con una mandíbula que parecía una trampa de osos, y por eso me contrataron. No me pagaban mucho pero era lo suficiente para cubrir algunos gastos necesarios. La primera noche no pude dormir. Me dijeron que dejara a Rocco, así se ll...

Soy una persona que ha indagado poco en la cinematografía latino americana —en si, he visto poco cine en español en general pero no importa— así que lentamente me voy introduciendo en diferentes directores, géneros y trabajos. Por preferencia, soy un tipo de gustos "crudos" (Por llamarlo de alguna manera), donde los personajes están rotos, están en situaciones límites o la violencia es una consecuencia directa a sus actos descabellados. Así muchas veces el Thriller o el Horror me dan una dosis de esas situaciones, por eso decidí introducirme en Cine de Género argentino. Con eso claro, vamos a hablar de: Aterrados La obra de Demián Rugna, estrenada en 2018, consta de muchas de las características del género del Terror, sobre todo, el paranormal. Situaciones como los screamers, la ambientación densa, personajes explorados en el contexto de la situación, crudeza, entre otras cosillas más, estarán muy presentes en el film, pero al igual que lo hace el film, dividamos ...

Podría hablar de "Bandersnatch" pero no, quiero hablar de John Shaft AKA "Sex Machine" La película dirigida por Gordon Sparks, la cual fue estrenada en 1971, sería toda la cara de un movimiento conocido como "Blaxploitation" , donde la comunidad afroamericana será la principal protagonista de éstas historias que irían musicalizadas por conocidos artitas de la época. En éste caso, por Isaac Hayes. A ver, Shaft, pertenece al Cine de Explotación , donde los temas controversiales serán tocados de una manera humana y no sé buscará ser un blockbuster, sino una película transgresora de alguna manera, o simplemente un film de nicho. Y claro que Shaft logra ésto, muy claramente. Ya comenzando la película, con sus créditos iniciales, nos deja claro el tono de la película, la personalidad de Jhon Shaft y hacía donde irá todo ésto. Incluso las voces — Las únicas que aparecen en los 5 minutos de tema principal— te lo hacen saber, con frases como: ...

Toca comer una palomitas y apagar el cerebro ¿No? Un poco de contexto nunca viene mal ¿No? Bueno, ésto va así: Es sábado, está lloviendo y el día no se presta para mucho, deseaba salir a tomar fotografías pero debido a la lluvia decido quedarme echado en el sofá, mis ganas de realizar alguna actividad productiva se van borrando con cada nueva gota que choca contra mi ventana, de ésta manera voy actualizando el feed de Twitter. Luego el de Facebook. Luego el de Instagram. Nada interesante, retratos, vídeos de 9gag, boomerangs de Boku No Hero Academia, absolutamente nada que ver... ¡Banca! ¿Boku No Hero Academia? ¿Ya se estrenó la tercera temporada? Con esa pregunta en la cabeza me embarco a ver el inicio de temporada, el cual fue lo más normal del anime, recopilando todo lo sucedido hasta el momento y preparándonos para lo que va a ocurrir durante ésta temporada pero aunque que fuera un capítulo de transición había algo que me alegraba, no sabría decirles qué era. Quizás ve...

Your Name Soy yo escribiendo, Axel. No puedo realizar una crítica, sólo ser yo. No quería llorar, no deseaba liberar ni una sola lágrima el día de hoy, quería que acabara como cualquier día, así seguiría mi rumbo tranquilamente, dentro de una rutina que no me agrada y no sé si algún día lo hará, emanando emociones cuando debía y no todo el tiempo, simplemente seguir por inercia. Pero no ha sucedido, me ha roto el corazón... ¡NO! Siento que me lo ha sanado, siento que cada segundo, cada lágrima, cada bocanada y cada tambaleo, me ha sanado una pequeña parte de mí, devolviéndome algo que no sabía que ya no tenía. Hoy. Sí, hoy. Hoy he vuelto a sentir la impotencia de temblar sin poder frenarlo.  Hoy he vuelto a sentir la presión constante en mi pecho. Hoy he vuelto a sentir la batalla contra mi estómago. Hoy he vuelto a sentir la cara entumecida. Hoy he vuelto a sentir la cara mojada. Hoy he vuelto a sentir. Esas palabras se deslizan a través ...

Enter The Void.  No sé por dónde tomarte, se me ocurren varios mambos sobre la vida, sobre el hombre y la muerte, planteando un punto de vista trillado en la película pero de una manera muy bien llevada, no solo cinematográficamente hablando, sino a nivel narrativo, como se plantea los hechos pero Gaspar Noé dijo que no es una película sobre la reencarnación, aclaró: "(...)la película es el sueño de alguien que leyó el  Libro tibetano de los muertos  y oye hablar de él antes de sufrir un disparo. No es la historia de que alguien muere, vuelva y se reencarna; es la historia de alguien que está drogado cuando recibe el disparo y quién tiene una entonación de su propio sueño.(...)" No sé por dónde tomarte ¿Sólo puedo hablar de lo cinematográfico? No puede ser, debe haber algo más, no puede ser así de vacío, no se puede, tal vacío no exis... ¿O sí? Noé afirma que la temática principal de la película es vivir una nueva experiencia sensorial a través del cine, tra...